“上海已成为国内演出最具活力、体量最大、产业进程最快的城市。”前天在上海广播艺术中心举办的2024上海演艺发展论坛上，上海大剧院艺术中心副总裁、上海文化广场总经理张洁带来的一组数据令业界倍感振奋：2023年全国演出的9960场音乐剧中，有5888场在上海。上海的演出则有82.93%集中在演艺大世界，以演艺大世界为核心的上海音乐剧市场已成为吸引全国音乐剧爱好者的重要磁极。同时，演艺市场的热情正延伸到多维度消费场景中，彰显溢出效应。

本次论坛邀请十多家院团共赴“春天之约”，现场还发布了意在助力民营院团发展的“共筑计划”，各方携手以实实在在的举措为民营院团赋能，让更多人走进现场，打造活跃的演艺街区，提升上海文旅消费能级。

民营院团正成为重要生力军，助力上海迈向亚洲演艺之都

根据票务平台票星球的数据显示，过去三个月，从外地购买上海音乐剧的观众数量已经比去年同期增长近两倍，“为一场演出奔赴一座城”的理念已经成为现实。而在上海迈向亚洲演艺之都的进程中，民营院团正成为重要生力军，并不断形成发展合力，创造亿级经济效益。

致力于打造具有特色的中国原创音乐剧体系的缪时客，此前成功上演《沉默的真相》《嫌疑人X的献身》等悬疑宇宙系列音乐剧，今年又官宣了马伯庸三部曲和黑塞三部曲。魅鲸文化以音乐剧《灯塔》中的“守塔人”为抓手，挖掘IP的情感深度与价值，延展出另一个有所联结且更为庞大的故事《翻国王棋》，成为中国首部“出海”的原创音乐剧。

一台好戏文化传媒（上海）有限公司的越剧《新龙门客栈》，从杭州火遍全国，它复制了上海最早的环境式小剧场音乐剧《阿波罗尼亚》的模式，也坚持了越剧本身的内容。作为一家非营利性的民营剧团，新东苑沪剧团坚持推出原创节目，不断创新发展，今年还与保利上海城市剧院联手成立了少儿沪剧团。

出生在上海、成长在上海的剧伙音乐一直着力探索新国风赛道。穿着新中式服装发言的总制作和晓维表示，国风是年轻人现在对话世界的方式和态度，“新”是温故知新，也是历久弥新，更是耳目一新，比如让齐天大圣唱摇滚等。自得琴社演出团团长、鼓手陈曦介绍，自得琴社坚持让年轻人来做给年轻人听的民乐，创作改编了《醉醉渔唱唱晚》《哆啦A梦之歌》《达拉崩吧》等符合当代年轻人审美的作品，还新成立了年轻化团体“宫商管鲤”。

近年来，越来越多剧院、公共机构为民营院团提供公益性质的表演空间、排练时间，为优秀作品提供展示机会，更好地对接演出市场。魔方文娱作为市场端服务机构，旗下的票务系统彩艺云对新入驻的优质内容方免除首年标准版基础服务年费。上海文化广场音乐剧中心目前已在原创孵化、排练时间上，为民营院团提供相应的公益措施。

数字平台则跨越地域和不同文化，把观众推向更好的演出内容，也将演出内容呈现给更多观众。票星球副总经理高超透露，该票务平台将传统的八大类改成20多个类目，演出资讯第一时间同步到更多平台，让观众的搜索更加精确快速。

新赛道快速崛起，让更多人为一场演出奔赴一座城

2023年，上海18家市级国有院团演出数量和票房收入均创历史新高，21部上海作品入选国家级展演，“上海文艺再攀高峰工程”着力提升了上海文化的原创力和标识度。上海话剧艺术中心副总经理陆莉萍以《红楼梦》《千里江山图》等为例，回顾剧院创作之路，认为“上海观众愿意为优秀的作品埋单”。

近年来演艺新赛道快速崛起，在消费转型升级与多元化发展下，演艺新空间正挖掘文旅消费更多潜在可能性。上海文广演艺集团产业中心副主任陈佩卿分享了去年举办朱家角超沉浸艺术季的心得，11天在130万平方米的空间里上演了120多场文化活动，接待了将近40万游客，在“十一”黄金周期间往古镇输入了更多更年轻的新客群。崇邦集团高级推广总监崔怡怡透露，包括今潮8弄在内的滨港商业中心将于12月开幕，计划打造“娱文旅商”城市更新标杆项目，撬动四川北路的复兴，而演艺是重中之重。

魔方文娱集团联合创始人兼CEO徐玮介绍，越来越多的演出主办方、场馆方都有票务直销的需求，但独立研发票务系统投入产出比低，该集团开发的彩艺云或是此类市场痛点的解决方案。目前，彩艺云是国内唯一一个支持从几十人的新空间演出到几十万人大型活动的标准化票务SaaS产品，成都大运会是成功试水的案例。通过“内容+科技”的双轮驱动，演艺界正努力让更多人走进现场，让更多人为一场演出奔赴一座城。